Combativitatea iluziilor
luni, 14 iulie 2014
Fără a propune o nouă tematică, expoziţia lui Florin Doru Crihană are o trepidantă încărcătură emoţională. Dedicată omagial colecţionarului şi criticului de artă Dieter Burkamp, decedat în urmă cu doi ani, fiind cel care i-a ghidat după 1990 întreaga carieră, Florian Doru Crihană prezintă vârfurile artei sale alegând tema donquijotescă a iluziei şi a onoarei deopotrivă, o umbrelă feerică ce ne poate feri pe fiecare dintre noi de vanitatea şi vulgaritatea prezentului cotidian.
Etichete:
Florian Doru Crihană
Centenar Saul Steinberg
sâmbătă, 14 iunie 2014
În România, ţară care îi figurează în actul de naştere, numele lui Saul
Steinberg este asortat cu tăcerea. O solidaritate opacă între timpanele
înfundate şi privirea uzată a oficialităţilor culturale, de ieri, de azi, din
crisparea timpului, îl contorsionează pe cel mai influent grafician al secolului XX într-un necunoscut supus semnului întrebării.
Respectabila cultură românească, vivace în intrigi la scenă deschisă, comedii
cu fleacuri trăite dramatic, plină de campioni ai best-sellerurilor internaţionale, şi-ar simţi pătată cămăşuţa virginală dacă ar fi înghesuită
lângă un saltimbanc care şi-a creat arta şi notorietate pe faianţă şi pungi de hârtie.
măşti din pungi de hârtie cu autoportrete
(foto: Inge Morath, 1958)
Probabil că pentru Saul Steinberg tocmai apartenenţa la o ţară fluidă în prinţipuri, unde bunul-simţ e catalogat ca
un microb ce trebuie strivit, fără apartenenţă la pactul cuvântului de onoare,
l-a îndemnat să fie un creionard filosof, acid, cinic, cu o ironie gracilă,
subtilă, dar direct abrazivă.
coperta volumului de memorii
(Penguin books, 2002)
Autogeography (1966)
Buzăul lângă New York
- harta afectivă a călătoriilor lui Saul Steinberg -
(© The Saul Steinberg Foundation, NY)
Născut la 15 iunie 1914 în Râmnicu-Sărat, se mută cu familia doar după câteva luni la Bucureşti.
Tatăl său era legător de carte (meserie divină !), ulterior înfiinţând un
atelier de cartonaje, o lume de plină de cartoane, hârtii colorate şi lipici –
elemente de înaripat imaginaţia unui copil lipsit de jucării. Într-o familie
aglomerată de unchi şi mătuşi (doar mama sa avea 5 surori), doi dintre unchii
săi erau pictori publicitari (Josef, unul dintre ei, a pictat logoul şi panoul
stradal al celebrei firme « La vulturul de mare cu peştele în
gheare »), alţii au fost anticari, ceasornicari, bijutieri, negustori de
intrumente şi obiecte muzicale, altul crupier la Cazinoul din Sinaia, profesii
încărcate de atmosferă fascinantă care a
instigat curiozitatea infantilă a lui Saul Steinberg, un cumul de tumult cultural care l-a
amprentat, stratificând idei, imbolduri, tentaţii, construindu-l pentru erupţia creativă de mai
târziu.
părinţii lui Saul Steinberg, Rosa şi Moritz (1912)
Întreaga viaţă a lui Saul Steinberg a fost o fragmentare continuă, un
abandon al spaţiilor, pentru ca apoi să se reinventeze în alt colţ de lume. Perioada
românească se va sfărşi după absolvirea liceului şi a unui an de frecventare a
cursurilor Facultăţii de Litere şi Filosofie a Universităţii din Bucureşti,
când părăseşte Romania, hellish homeland şi practic se exilează în Italia, unde va
studia arhitectura la Universitatea Politehnică din Milano. 8 ani petrecuţi în
Italia unde a testat controverse existenţiale, în plină convulsionare
ideologică debutează în 1936 cu caricaturi într-o celebră revistă umoristică
italiană – Bertoldo – apoi, din 1938
îşi mută gagurile desenate la competitoarea Settebello, şi datorită satirei necesare şarjei caricaturale îşi
păstrează o atitudine neimplicată politic, dimpotrivă, desenele sale ironice,
când ating tematici doctrinare, sunt
catalogate subversive.
diploma de arhitect emisă de autorităţile italiene
(sursa: Centro di Documentazione Ebraica Contemporanea)
Italia fascistă devine o ţară ostilă şi Saul Steinberg
era nevoit să găsească un alt loc pe hartă pentru a-şi continua viaţa şi
cariera artistică. Datorită unchiul său patern, Harry Steinberg, emigrat încă
din 1890 în Statele Unite, începe formalităţile de primire a vizei americane,
şi după aproape un an de aşteptări incerte părăseşte Europa via Republica
Dominicană spre clişeizatul pământ al tuturor posibilităţilor, unde, după câteva
luni de sejur, va fi înrolat în serviciul secret al marinei militare americane.
Saul Steinberg în misiune în China (1945)
(sursa: Saul Steinberg, text de Harold Rosenberg, 1978)
Misiunile din timpul războiului îl poartă înapoi în Italia, în Alger, Cairo,
Calcutta, în China, îi poartă şi creioanele pe planşe ce vor constitui filele
primului său album de grafică satirică All in line apărut în 1945 când nici
nu se încheiase bine războiul. Va fi corespondentul The New Yorker pentru procesul de la Nürenberg, iar din 1947 începe
ascendenţa carierei sale triumfale, devine ilustratorul principal al revistei The New Yorker, în cei aproape 60 de
ani de colaborare a publicat 642 de desene şi a realizat 85 de coperte ale
celebrei publicaţii, fiind cel mai publicat ilustrator al revistei.
coperta albumului All in line (1945)
Devenind cetăţean american (1943), un nou teritoriu, activ artistic, după
experienţa traumatizantă a războiului, Saul Steinberg face vedete cutiile de
carton ale copilăriei sale, realizând grafică obiectuală – cutii de carton,
scaune, căzi de baie – devenind suporturi pentru linia sa grafică epurată de
elemente decorative, prin această inedită artă conceptuală marchează contopirea
în copilărie, de fapt o resuscitare emoţională, cu timpul devenind un plonjon
artistic de notorietate, care punctează
virajul unei arte de mare amploare – grafica conceptuală – spre o nouă
abordare, cu ramificaţii în grafica satirică, animaţie, grafica ilustrativă/publicitară
sau banda desenată.
coperte realizate pentru revista The New Yorker
grafică obiectuală
După 1945, legăturile lui Saul Steinberg cu România au fost indirecte,
artistul a menţinut legătura cu sora sa mai mare, Lica Roman, pictoriţă
rezidentă la Paris (decedată în 1975), îl vizita periodic pe Eugen Ionesco la
Paris, a fost căsătorit (1944-1960) cu fotografa şi pictoriţa Hedda Sterne
(născută la Bucureşti şi emigrată în USA în 1941). În 1969 apare în presa
comunista (Almanahul literar 1970) un fel de reportaj-adnotare a unei
vizite a lui Petru Comarnescu în atelierul lui Saul Steinberg, care din păcate
păstrează câteva abordări ridicole din partea criticului de artă, făcând din
articol un ineficient racord cu activitatea artistului.
copertele I şi IV ale volumului de dramaturgie ionesciană
(collection folio nr. 236, Ed. Gallimard)
prima pagina a articolului semnat de Petru Comarnescu
(Almanahul literar 1970)
După 1989 a refuzat să mai viziteze România, fără cartierul copilăriei sale
bucureştene – Uranus – o întoarcere în
ţară a fost definită ca inutilă. A decedat în 1999, în locuinţa sa new-yorkeză,
având pe masa de lucru câteva schiţe ce cuprindeau locuri din vechiul
Buucreşti, şi chiar după dispariţia sa, prezenţa lui Saul Steinberg în cultura
română este pur accidentală, deşi arta sa continuă să fie publicată şi
itinerată expoziţional în toate ţările care deţin barometrul unei culturi
autentice.
Saul şi sora sa, Lica (1920)
Etichete:
Saul Steinberg
Tehnologie de înaltă fiabilitate ironică
joi, 12 iunie 2014
Pentru Zagreb, amprentat de celebra
şcoala de animaţie Zagreb Film şi un interesant festival internaţional de
animaţie, dominate de anvergura istorică a regizorului şi caricaturistului Dušan Vukotić (Premiul Oscar pentru animaţie 1961), existenţa unui salon de caricatură are
valoarea unei refren cântat de public în tandem cu artistul.
Doru Axinte
First Prize
theme: invention throughout history
The 19 International Exhibition Cartoon Zagreb 2014
(Croatia)
Ajuns la a 19-a ediţie, Concursul internaţional de la Zagreb a propus o
temă inedită, prea puţin utilizată în noianul de subiecte competiţionale :
« invenţii de-a lungul istoriei ». Derulată istoric, tehnologia a
reprezentat mereu indicele evolutiv al omenirii, fiind de facto scara
ascendentă care a purtat vertical visurile, voinţa şi victoriile fiecărei
generaţii în parte, ridicând capul din umbra semnelor de întrebare.
Revenind la competiţia tehnologică supusă rigorilor satirei, au participat
284 de artişti din 51 de ţări propunând juriului 536 de invenţii remodelate
care au devenit prelungiri ale naturii umane. Şi chiar dacă nu românii au
inventat caricatura, doi urmaşi ai fatalistei Mioriţe au trădat drama genetic-naţională
convertindu-se dezinvolt la umorul combativ prin care s-au impus pe primele
două locuri ale clasamentului : Doru Axinte – Premiul I, marcând, printr-o
suită de nuanţe telurice, un triumf al laviului, conflictul dintre caii putere
cu şi fără saşiu, iar C. Pavel, într-o
manieră mai realistă, contorsionează un vis, răpind aceeastă bucurie
psihanalizei, obţinând locul al II-lea.
La Doru Axinte se distinge, pe lângă latura naturală a ironiei, şi o voluptate
cromatică, făcând din caricatură să nu mai fie doar o preerie plină de cactuşi
zeflemitori şi capcane imprevizibile, ci un decor exuberant care propune şi o
poveste, şi o desfătare estetică.
C. Pavel
Second Prize
theme: invention throughout history
The 19 International Exhibition Cartoon Zagreb 2014
(Croatia)
Etichete:
Constantin Pavel,
Doru Axinte
Melanj de bon-ton: caricaturi & jazz
miercuri, 11 iunie 2014
Etichete:
Cristian Topan,
Eduard Mattes
Leonte Năstase în procedură aniversară
miercuri, 4 iunie 2014
Leonte Năstase aniversar
alături de prieteni, invitaţi, artişti planetari
zburători prin cosmosul umorului
idealişti pâna la precizia punctului pe i
cu piper pe suflet şi-n creioane
[foto credit: Cristian Mihăilescu]
Etichete:
Năstase Leonte
Doru Axinte: dezlegarea la şireturi
vineri, 30 mai 2014
Balonul rotund a rostogolit mereu
pasiuni şi încrâncenări. Asemănat cu
patima religiei, fotbalul a decis vieţi, a compromis destine, dar în mare pare
a furnizat emoţii supreme de explozivă bucurie sau letargică nefericire. Cum caricatura se
inspiră din controversele vieţii, fotbalul, mai ales într-un an ce propune un
nou pisc competiţional, a fost mai mereu o sursă de inspiraţie. În acest an consursul internaţional « Golden
Helmet » de la Kruševac, din inima Serbiei, ajuns la a 22-a ediţie, a
polarizat tematica competiţiei în lumea fotbalului aducând pe un stadion
imaginar 272 de artişti din 44 de ţări sub tentaţia driblingului şi a fentei
ideatice pentru a obţine premiile puse în joc.
Doru Axinte, un caricaturist obişnuit cu performanţa, a pătruns cu stil în
topul premianţilor, obţinând prin forţa unui şiret desfăcut de la o gheată
amorsată pentru un viitor dribling un meritat loc 3 care i-a încris pe tabela
personală o nouă victorie.
Doru Axinte
Third Prize
22. International "Golden Helmet" Festival of Humor and Satire
Kruševac 2014
(Serbia)
Etichete:
Doru Axinte
La Mulţi Ani, Dodo Niţă!
miercuri, 14 mai 2014
Orice aniversare se supune unui regulament vital de bună dispoziţie. Unii
pornesc zaiafeturi cu muzichii şi danţuri sprinţare, farfurii şi pahare pline,
alţii preferă o fugă în intimitate, se legiferează sentimente, alţii jubilează,
unii meditează, dar există persoane ce-şi serbează frumuseţea unei vârste
printr-o expoziţie. Dodo Niţă a ales simeza pentru o bucurie anivesară. Pentru
columna celor 50 de ani de viaţă, din care mai mult de 25 de ani au fost
dăruiţi revitalizării, reconstiturii, restituirii şi altor re-uri propulsante
ale BD-ului românesc, a ales cei mai buni autori BD pentru a povesti pe scurt
iubirea sa pentru a 9-a artă şi pentru a-şi regala prietenii cu o expoziţie de
neuitat.
Prieteni sau doar cunoscuţi, iubitori de arte grafice sau pasionaţi de BD
sunteţi invitaţi la un vernisaj inedit, dublu-întrupat : pe de o parte
suma, sintetizată, a unui secol de artă românească, şi nu oricare artă, ci cea
mai nouă, şi pe de altă parte câteva
decenii de muncă istoriografică pentru ca acel secol să nu fie pierdut.
Din depărtări, pentru Dodo, salutul meu mereu spus cu apropriere de inimă
şi un La Mulţi Ani continuu în noi victorii editoriale !
P. S.
Pe data de 16 mai, la orele
19.00, se deschide la Galeria « Arta » din Craiova
expoziţia « Muzeul Benzii Desenate din România ».
Expoziţia se constituie într-o panoramă a celei de-a noua arte, acoperind
90 de ani din istoria sa (de la naşterea lui Haplea, în 1924, până la
apariţia romanului grafic « Cei de dincolo : În trecătoare », în
2014).
Vor fi expuse planşe şi desene originale, serigrafii, afişe
şi albume ale celor mai reprezentativi 50 de autori de BD români sau de
origine română.
Pentru prima oară în România vor
fi prezentate la un loc lucrări ale unor autori români
publicaţi în străinătate : Sandu Florea şi Şerban Cristescu în SUA; Mircea
Arapu, Augustin şi Dan Popescu, Cristian Păcurariu, Ileana Surducan, Marco Ilin
în Franţa şi Belgia; Mihai Timoşencu în
Ucraina ; Costel Curelaru în Italia.
La vernisaj vor fi prezenţi
autori din Bucureşti, Craiova, Piteşti, Caracal şi Sibiu.
Cu această ocazie se vor
lansa următoarele albume de benzi desenate : “Ioniţă Tunsu” de
Puiu Manu şi Marius Leştaru; “Abu Hassan. Povestiri şi schiţe” de
Şerban Andreescu, după I.L. Caragiale ; “Cei de dincolo :
În trecătoare”, de Alex Talambă şi George Drăgan precum şi numărul 20 al
revistei Comics, editată de Octav Ungureanu.
Dodo Niţă, organizatorul
expoziţiei, este autorul Istoriei Benzii Desenate Româneşti (editura
Vellant, 2010), al Dicţionarului Benzii Desenate din România (editura
MJM, 2005) şi al altor 7 volume de exegeză a benzii desenate, unele dintre el
fiind traduse în franceză, engleză, suedeză şi maghiară.
Expoziţia va fi deschisă până în
data de 30 mai 2014.
The International Exhibition of Satirical Graphic "Bucovina"
sâmbătă, 22 februarie 2014
The Bucovina Museum from Suceava invites you to participate
to the International Exhibition of Satirical Graphic BUCOVINA - ROMANIA, the
8th Edition, 2014.
1. The International Exhibition of Satirical Graphic has as theme: “ B o o k ”
2. We address to all the professional and amateurs cartoonists regardless their age from all over the world.
3. The number of sent cartoons is maximum five (otherwise they will be disqualified).
4. Please attach in .doc format a brief presentation of your artistic activity (surname and name, exact address, e-mail address, a photo and your CV) (otherwise they will be disqualified)
5. The exhibition prizes is:
- Prize Bucovina = 500€ + diploma + gold medal
- Three mentions = diploma + medal.
6. The cartoons must be sent at the e-mail address: contact@artboa.ro and they must be of 300 dpi minimum resolution, A4 format, realized in any technique: black and white or colour, or the cartoons must be sent at the address:
Bucovina Muzeum,
Str. Ştefan cel Mare, no.: 33, Suceava, cod: 720003, Romania
7. All the events of the exhibition will be published in the web page of the Bucovina Museum http://www.muzeulbucovinei.ro/. All the artists who will enter for exhibition will receive the catalogue of the saloon.
8. If you want to participate at this event, please send your cartoons until 30th of April 2014.
9. The exhibition will be opened for the public in June 2014.
10. Caricatures sent, will not be returned, will enter the Museum's collection.
Members of Jury: Mihai Panzaru Pim – cartoonist; George Licurici – cartoonist; Ovidiu Ambrozie Borta BOA- cartoonist.
Etichete:
Bucovina
Foto-cronica expoziţiei "Acasă la Caragiale", Cuptorul cu lemne, Bucureşti
marți, 4 februarie 2014
oratorie pentru Caragiale
Radu Julian (în vervă), N. Ioniţă ("ploeştean" reflexiv), Cr. Mihăilescu (zâmbitor, monşer!)
C. Vlădăreanu (repliat în gândul cum ar fi fost un Gambrinus lângă pizzerie)
C. Vlădăreanu revenit în prim-plan
între doi cetăţeni de bon-ton
Radu Julian şi N. Ioniţă
despre mofturi şi prinţipuri
[foto credit: Marin Creţu-CREM]
Leonte Năstase şi Nicolae Ioniţă contemplativi
în planul secund Tudor Octavian la miticisme cu d-ul şi d-na CREM
Tudor Octavian - un pălărier
condeier al caricaturii
Conu' ALEX uimit lângă un amic zâmbitor
D-ale carnavalului
cu Romeo Răileanu şi Octavian Covaci
Octavian Covaci
în prelungirea carnavalului
Romeo Răileanu, O. Covaci şi ALEX
cu ochii după Miţa Baston
O. Covaci, ALEX şi Cristian Mihăilescu
trei caricaturişti care simţ enorm şi văz monstruos
Caragiale sub reflectoare, boborul în penumbră
[foto credit: Marin Creţu-CREM]
[foto credit: Cristian Mihăilescu]
Abonați-vă la:
Postări (Atom)